高密是全国唯一一个全部用手绘的年画产地。
传神优美的神态，肆意流畅的线条，扑灰的制作手法，纯手工绘制……这些都是高密扑灰年画吸引我们的地方。走进高密之后才发现，吸引我们的不只是扑灰年画，还有生长于这片土地上的年画艺人。
高密扑灰年画很特殊。说它特殊，是因为与其他产地的年画相比，它的绘画性更强，或者说是更强调绘画性。民间绘画与精英绘画一直有着某种联系。手绘年画，单纯从绘画本身来看，与精英绘画并不容易区分，但当它有了批量生产——复制，并赋予其内容功能，它就归到民间了。一方面它要更快更多地去生产，满足老百姓年俗张贴的需要，在这个基础上就产生了扑灰复制的手法。内容上还要适应当地人们的信仰喜好，扑灰年画的内容多是神像、家堂、故事、戏曲。奇怪的是，高密的扑灰年画没有门神，我想应该是两方面的原因，一方面与当地的信仰有关系，家堂与神像是一年一供，并不是一年一换，当地对家堂与神像非常重视；另一方面是美化、观赏功能。这两方面都强化了绘制精细的需要，扑灰年画的手绘形式才得以发展，独成一体。作为一年一换的门画自然就让给了木版印制。
2009年12月15日上午，我们见到了高密扑灰年画传承人吕蓁立。那个圈子里的生活、情感、审美都烙刻在民间艺人身上，他们是自然生长在这片土地上的。
作为扑灰年画传承人的吕蓁立，他不避讳说自己是个民间画师，我们说起高密扑灰年画的细货以后是不是会越来越高档，越来越精细，会逐渐脱离老百姓？他憨憨地笑了，他说，我家世代种地，我就是一个农民，知道民间喜欢什么，富贵发财、吉祥长寿，说这个话的时候，他的眼中闪烁着光芒。渴望长寿、富足，这种对生活的热爱，对生命的虔诚与执著，民间毫不矫揉掩饰，表达的这么率真，这就是民间的动人之处。为什么民间艺术会具有一种独特的魅力？因为民间是真实的、是充满生活情感的，还有什么样的艺术，什么样的人，能让我们感受到如此鲜活的生命气息？民间为我们开启了一个广阔的视野，仿佛一下子让人触摸到了自己本体文化的根。
没有掺假的乡土气息，魅力无限。在民间，我们一直被感动着。
王树花在传承人中是比较年轻的，她40岁，也是为数不多的女性传承人之一。她身上有一种天然的安静，她的生活很简单，好像一直在一个角落里默默地享受自己的世界。她说画画的时候，整个人感觉都是美的，即便是反复去画一张画。她喜欢把自己的画挂满屋子，没事的时候就看看，说到动情处，王树花哭了，我们也哭了。从精英视角居高临下地俯视，将自己置身于大地，与民间融为一体，静心聆听的时候，才能体会到一个真实的民间。